Väl tajmad: inne i det nya Audemars Piguet-museet
Det schweiziska klockmärket hyllar förr och nu i arkitektoniskt underverk
Iwan Baan -Photography BVMobil +31 6 5463 0468 Fax +31 84 883 1330Studio: Rozenstraat 145, 1016NP Amsterdam, Nederländerna____New York, USAMobil +1 347 525 1554 Hong Kong +4952 51 51
Sébastian Vivas beskriver känslan man har när man först ser Musée Atelier Audemars Piguet. Museet är ett imponerande men inte imponerande stycke arkitektur i spiralform, och gifter sig med varumärkets ursprungliga och historiska Founder's House urtillverkningsverkstad från 1875 – när Jules Louis Audemars och Edward Auguste Piguet bildade sin verksamhet – med ett framåttänkande och välkomnande utrymme i de schweiziska Jurabergen , norr om Genève. Det är något speciellt som händer i det ögonblicket, Vivas observerar besökarnas första reaktioner när de anlände till byn Le Brassus, i Vallée de Joux, som är känd för sitt horologiska arv och vackra landskap. Från utsidan är byggnaden mycket elegant och mycket väl integrerad. De flesta besökarna kommer i förväg och går runt i byggnaden. De vill fotografera det.
En Instagram-möjlighet är ett spännande förslag för en värld genomsyrad av sådan tradition och exklusivitet. Och det är förvånande för oss eftersom vi inte är vana vid det, att folk går runt och tar bilder. Men med svepande glasväggar som ser ut som om de har grävt sig upp från marken i perfekt form och ett slingrande tak tänkt som en enda plåt av mässingsbelagt stål (en teknisk bedrift som är emblematisk för balansfjädern i en klocka), borde det inte vara.
Den samtida spiralformade glaspaviljongen drömdes fram och presenterades av det danska företaget Bjarke Ingels Group (BIG) 2014. Den har designats för att klara de hårda temperaturerna i det lokala klimatet och, relevant, för att kombinera tid med design. Det är anledningen till att vi verkligen blev förälskade i byggnaden, förklarar Vivas, som kom till Audemars Piguet som märkesarv och museichef 2012 – ungefär samtidigt som planerna för ett nytt museum började. Den schweiziska lyxurmakaren lanserade en arkitekttävling 2013. På arkitekturområdet berättade det [den nya byggnaden] samma historia om komplexitet, han lovordar för dess förverkligande. Audemars Piguets museum kombinerar konstfullt ljus, gravitation och rörelse.
Ambrose Tezenas
Ambrose Tezenas
Bärande glas, till exempel, integrerat i designen och exakt på millimetern, gjorde att det inte fanns något utrymme för fel. Tanken på att ha ett museum hade dock planterats långt innan allt detta. Det handlar om att dela med våra kunder och med våra partners vilka vi är och vad vi gör, förklarar Vivas. Vi kan se att det började på 1800-talet när Piguet och Audemars började resa med sina resväskor och visa vad de gjorde. Det tog tid att bygga upp ett nätverk av kunder och distributörer, som [då] också kom tillbaka [hit] för att se hur urmakarna arbetade.
Ett museum började verkligen ta form på 1990-talet. Det var 1992 som det första rummet tillägnat Audemars Piguets historiska klockor öppnades, en del av en långsiktig vision för att visa produktens tekniska skicklighet. Till exempel, av ungefär 1 500 eller så klockor tillverkade mellan 1882 och 1892, har mer än 80 % registrerats för att ha inkluderat minst en komplikation; och fram till 1951, när konceptet med en modell introducerades, hade varje klocka gjorts unik - även om Audemars Piguet fortfarande förespråkar produktionen av små serier för att möjliggöra det ultimata hantverket.
Det var 2004 som utställningsrummet byggdes ut till ett museum och 2012, i och med företagets expansion, kom behovet av att utöka utbudet ytterligare en gång. Så det började med denna fråga: hur kan vi erbjuda våra kunder, till våra besökare, den bästa upplevelsen så att de kan känna Audemars Piguets hjärta? säger Vivas. Vi ville att byggnaden skulle vara både mycket emblematisk, synlig, minnesvärd och helt integrerad i den lokala miljön för att hylla skönheten i den [omgivande] naturen.
Tre kärnpelare utgjorde därför kriterierna för dess utformning. Först var familjen. Audemars Piguet är ett familjeägt företag, fortfarande oberoende idag, något som är oerhört viktigt för varumärket. Familjen sträcker sig också till att räkna varumärkets gemenskap av kunder och dess mycket skickliga urmakare. För det andra, överföringen - med vilket menas delning mellan generationerna av tekniskt kunnande och passion för klocktillverkning, och färdigheter att reparera både nuvarande och framtida skapelser. Och sist var idén om en oxymoron. Egentligen handlar det om att kombinera motsatser, förklarar Vivas. Det lokala företaget med djupa rötter i sitt lilla dalhem, på en gång isolerat och kopplat till världen; traditionen av specialistkunskap å ena sidan och en omfamning av kulturellt inflytande å andra sidan. Lokala och internationella; dåtid och framtid, säger han. Förmodligen är det denna sista egenskap, en sammanfattning kanske av de två föregående, som har blivit Audemars Piguets viktigaste vägledande princip.
Ambrose Tezenas
Och väl genom museets dörrar blir alla dessa element uppenbara. Den ursprungliga ateljén, varm med träpaneler och historien om grundandets historia, har omsorgsfullt restaurerats och är nu omgiven av Audemars Piguets nya kapitel, inklusive utställningsutrymmen, ett mästerklassrum och ett akustiskt labb. Ögat vilar på berömda mönster (det finns 1899 års Universelle komplett med 21 funktioner, 13 visare och 1 168 komponenter), landskapet utanför och urmakarna som är upptagna på jobbet.
Kärleken och passionen för hantverket och skickligheten finns där, berättar Carolina Bucci. Den italienska smyckesdesignern började arbeta med urmakarna 2016 på en omtolkning av dess ikoniska Royal Oak-design, en personlig favorit hos henne. Det var ett partnerskap som fortsatte igen 2018.
Den här månaden kommer hon att lansera den tredje fasen av denna relation till försäljning på Audemars Piguets globala nätverk av butiker. En samling med titeln K.I.S.S. (som betyder Keep It Super Simple), hennes design tar balansvåren som inspiration för att skapa smycken. Den skicklighet som krävs för att göra detta stycke är intensiv, hon känner igen och minns ett besök i Le Brassus där hon upptäckte just det. Jag var i verkstaden och urmakarmästaren låg på golvet i sin vita rock och jag sa, 'vad gör du?'. De hade tappat en balansfjäder på golvet och hade letat efter den i två dagar. Min naturliga reaktion var, ‘ja, kan du inte bara göra en till?’ Det möttes med, ‘det tar en vecka!’.
Vilket är det fina med museet, säger Vivas. Den är gjord för alla. Den är inte bara gjord för finsmakare eller för samlare, utan också för människor som inte hade någon aning om vad en klocka är. Den är full av små upplevelser och lekfulla inslag. Tanken är att ha kul och känna denna känsla, mekanikens nöje.
Och Audemars Piguets familjeanda har visat sig förbättra besöksupplevelsen ännu mer under det nuvarande klimatet. Även om det var meningen att museet skulle ha öppnat redan i april för stora festligheter och firanden, kunde det uppenbarligen inte museet och valde istället att gå vidare och öppna för allmänheten i juni. När man frågar folk i slutet av sin resa ’vad tyckte de om mest?’ – har ingen samma svar, säger Vivas. Exakt den typen av feedback han gillar.
