Blood Wedding recension: en klassiker av dödsdömd kärlek
Blood Wedding, Young Vic: en klassiker av dödsdömd kärlek
Annie Firbank och Aoife Duffin i Blood Wedding
Marc Brenner
Äktenskapet är ingen plats för de svaga. Det är en rad som nästan sammanfattar denna dramatiska omformning av Federico García Lorcas pjäs från 1932 Blod Bröllop på Young Vic-teatern i London. Faktum är att om något, tonen i denna anpassning kan till och med vara tyngre än vad den kvicka skämten antyder.
Det är en klassisk berättelse om dödsdömd kärlek, stridande familjer och ofrånkomliga blodslinjer. Som dess översättare - den irländska dramatikern Marina Carr - säger, ställer den de primära frågorna. Men den frågar dem genom ömmande lyrisk och poetisk prosa.
Genom att göra ett djärvt val har Carr placerat sin översättning av den spanska pjäsen från 1932 i ett hybridt fiktivt landskap som hon beskriver som Andalusien, County Offaly. Trots att de håller fast vid vissa spanska seder och kläder i pjäsen talar skådespelarna med irländska accenter, med undantag för Thalissa Teixeiras måne och de mystiska vedhuggarna. Moon, en allvetande gudomsliknande figur, dyker upp mellan och under scener för att sjunga i hemska mellanspel – tillsammans med musik komponerad av Isobel Waller-Bridge (syster till Phoebe, för vilken hon komponerade musik till succéprogrammet Fleabag ).
Visuellt är föreställningen också fantastisk från början till slut. Under Yaël Farbers ledning är den fylld med tablåer som var och en är mer gripande än den förra. Särskilt minnesvärt är sättet som Leonardo (Gavin Drea) simulerar att rida iväg på sin vita häst genom att piska runt scenen i något som verkar som slow motion, upphängd i en lina.
Olwen Fouéré är enastående som den bittert förkrossade mamman, som, efter att ha förlorat sin man och första son till våldet mellan klaner som går tillbaka generationer, verkar veta hela tiden vilken tragedi som kommer att utspela sig. Drea ger också en oroande prestation som den hänsynslösa Leonardo, men Aoife Duffin, som bruden, har en tendens att överagera. Hon är så utåt sett sur från början att hennes karaktär saknar subtilitet när pjäsen kastar henne in i allt djupare smärta.
Vid vissa tillfällen känns det som om det Blod Bröllop är inte riktigt så rörande som det borde vara. Det högoktaniga dramat – och obevekliga eländet – av det som utspelar sig på scenen börjar så småningom skölja över dig i tråkiga vågor. En del av det kan bero på den här färska produktionens tillfälliga otydlighet. Men mest verkar det som om historiens brutalitet är så oförlåtande att publiken helt enkelt blir okänslig för tragedi – vilket kanske är poängen. I den här berättelsen är det hat, inte kärlek, som övervinner allt, och det fanns aldrig något att göra åt det.
Varnas då: Blod Bröllop är ingen lätt klocka. Det är dock en onekligen kraftfull produktion, och en som säkerligen kommer att stanna hos dig, vare sig du gillar det eller inte.
Blood Wedding visas på Young Vic fram till den 2 november. Biljetter här .
