Sen konstapel vid Royal Academy: avslöjar 'en våldsamt experimentell modern konstnär'
Show samlar mängder av spännande dukar som målaren producerat under de senaste 12 åren av hans liv
Stonehenge, 1835, av John Constable
Victoria and Albert Museum, London
John Constable har fått vänta nästan 200 år på att få en soloshow på Royal Academy, sa Rachel Campbell-Johnston i Tiderna . Med tanke på hans rykte nu, kan det tyckas konstigt för oss; men jag tvivlar på att det skulle ha förvånat honom: han var ganska van vid att bli förbisedd.
Få av de världsberömda bilderna vi känner igen från en miljon reproduktioner som någonsin sålts från Royal Academys väggar: ett av hans tidiga verk avvisades av sommarutställningen 1802, och The Hay Wain kunde inte säljas där 1821. Det var inte Först 1829, då han var 52 år, förhärligade sig institutionen att välja honom till ledamot. Då var det för sent: hans älskade hustru Maria hade gått bort och lämnat honom och hans sju barn berövade; själv dog han plötsligt och oväntat 1837.
Det är därför inte konstigt att en stämning av sorg hänger över denna utställning, som fokuserar på den sista delen av Constables karriär, när han bröt sig loss från samtida konventioner för att skapa ett radikalt nytt konstnärligt språk. Showen samlar en mängd spännande dukar som han producerat under de senaste 12 åren av sitt liv, där himlen rörs om av mörka stormar, ljus och skugga skildras som upprymd dramer och till och med de älskade landskapen i Constables infödda Suffolk genomsyras av en apokalyptisk brådska.
Utställningen störtar totalt Constables rykte som traditionalist, sa Alastair Sooke in Daily Telegraph . Istället avslöjas han som en häftigt experimentell modern konstnär. Från omkring 1825, när föreställningen tar upp historien, började Constable använda färg för att frammana föränderliga brittiska klimatförhållanden och upplevelsen av att vara utanför – ett radikalt drag på den tiden.
I en vy av Dedham Vale från 1828, spirar fläckar av ockrafärg som lavar över förgrunden och framkallar en känsla av den svalkande engelska landsbygden. Hans skildring av ruinerna av Hadleigh Castle förser den intilliggande Thames Estuary med en luktande saltlösning, medan de svävande fåglarna ovanför är målade i färg så tjock att de ser ut som måsar omgivna av en oljefläck.
Vår utställning 'Late Constable' är nu öppen! Kom och upptäck Constables radikala sida genom konstnärens majestätiska oljemålningar och fantastiska utomhusskisser av moln, stormar, solljus och regnbågar️️ ️ Skaffa biljetter här ️ https://t.co/YQFVzwkxSQ
— Royal Academy (@royalacademy) 1 november 2021
Constables innovationer balanseras av hans nostalgi för en värld som fabrikerna redan började förstöra, sa Jonathan Jones i Väktaren . Bukoliska scener som de i hans härliga The Cornfield är inte föreställda: de är de sista härliga glimtarna av ett förindustriellt samhälle.
Ännu mer berörande är Cenotaph to the Memory of Sir Joshua Reynolds, ett kraftfullt verk där en hjort närmar sig ett monument över konstnären i en skogbevuxen glänta; cenotafen, vi får veta, byggdes av Sir George Beaumont, en viktig beskyddare av Constables som hade dött några år innan målningens färdigställande. Detta mystiska verk är en hemsökande frammaning av död och sorg som kommer att se besökarna gå ut från utställningen på en matta av höstlig sorg. Den här föreställningen är en häpnadsväckande hyllning till genialiteten hos en förvirrande poetisk målare. Missa inte det.
Royal Academy, London W1 (020-7300 8090, royalacademy.org.uk ). Fram till 13 februari
