Venedigs filmfestival 2014: de fem bästa nya filmerna att inte missa
Från Michael Keaton som en urvaskad skådespelare till en metafysisk film som kritiker inte kan förklara
fågelman
Filmfestivalen i Venedig är strax över halvvägs och kritikerna håller redan på att säkra sina satsningar på vilka filmer som kommer att svepa upp under den kommande prissäsongen. Nu på sitt 71:a år ses Venedig som en språngbräda för Oscar-utmanare. Sedan årets festival öppnade förra veckan har flera filmer fått femstjärniga recensioner. Här är fem av de mest populära bland kritikerna:
fågelman Gravity vann sju Oscars efter att den öppnade filmfestivalen i Venedig 2013. I år var öppningsfilmen Birdman ( på bilden ovan ), som ser ut att följa Gravitys ledning. Michael Keaton spelar huvudrollen som en sköljd Hollywood-skådespelare som försöker återvinna trovärdighet genom att agera i en Broadway-pjäs. Regisserad av Alejandro González Iñárritu, är det 'superba' dramat 'en hallucinogen, kvick nedbrytning av thespian ambition', säger Kate Muir i Tiderna . Birdman blir 'roligare och mer gripande ju längre det varar', säger Den självständiga är Geoffrey Macnab. Edward Norton 'excelerar' också som Keatons motspelare, en 'Brando-liknande metodskådespelare som strävar efter den absoluta verkligheten på scenen men vars kaxiga privatliv kännetecknas av fusk och subtilitet'.
Tystnadens blick Den amerikanske regissören Joshua Oppenheimer har producerat en uppföljning till sin dokumentär från 2012 The Act Of Killing, en version av de indonesiska dödsskvadronerna på 1960-talet. I sin första dokumentär övertalade Oppenheimer åldrande medlemmar av den indonesiska civila milisen att återskapa sina brott, säger Peter Bradshaw i Väktaren . Den här gången verkar de inblandade äntligen ha förstått hur fruktansvärda de framstår. 'Men den här filmen är lika genomträngande och autentiskt skrämmande som tidigare', säger Bradshaw. 'Den är filmad med exakt samma fantastiska visuella känsla, samma passionerade kärlek till det indonesiska landskapet, och dialogutbyten fångas med samma kyliga sprödhet.'
99 hem Michael Shannon och Andrew Garfield levererar 'dynamiska framträdanden' i Ramin Bahranis 'rasande studie av korrupta One Percent-privilegier', säger Guy Lodge i Mängd . Garfield spelar huvudrollen som en blåkragad alla i Florida som ingår en faustisk pakt med Shannons vitblommade fastighetshaj. 'Som djävulen som får alla de bästa låtarna, är det Shannon – idealiskt gjuten i en roll som fullt ut drar nytta av hans oförskämda blick och imponerande, nästan stiliga kroppslighet – som får valet här, fastän hans halvt snärtande, halvt spinnande leverans ger ett visst snäpp även till klumpigare, säger Lodge. I den Evening Standard David Sexton säger att det moraliska dramat är 'briljant framfört av sina huvudroller och livfullt filmat'.
En duva satt på en gren och reflekterade över tillvaron Kritiker verkar vara vilse när det kommer till att förklara A Pigeon Sat on a Branch Reflecting on Existence – men flera ger den ändå fem stjärnor. Räknad som den sista delen av Roy Anderssons trilogi av komiska sketchfilmer (efter Songs from the Second Floor and You, the Living), beskrivs Pigeon som en 'härlig metafysisk burlesk' av Xan Brooks i Väktaren . Brooks säger att det är en 'slug glädje' som ingen annan än Andersson kunde ha gjort, men erkänner: 'Jag kan inte förstå den här filmen mer än att jag kan förklara mitt eget liv.' I den Daily Telegraph , säger Robbie Collin att det mycket väl kan vara 'omöjligt' att förstå filmen i ord. 'Du måste bara titta på det', säger han, 'ta tag i ett nät och försök locka ner din själ tillbaka från taket.'
Olive Kitteridge En av de mest omtalade debuterna på filmfestivalen i Venedig är inte tekniskt sett en film – det är en fyra timmar lång miniserie som heter Olive Kitteridge. Den hade premiär för 'hyllning och yl av skratt' den här veckan, säger Kate Muir, som beskriver det som det 'bästa' på festivalen hittills. Frances McDormand, som spelar huvudrollen, köpte rättigheterna att anpassa romanen av Elizabeth Strout kort efter att den nominerades till ett Pulitzerpris 2009. Filmen följer matematikläraren Olive Kitteridge under 25 år i en lugn stad i New England. 'Det är den typen av rollbesättning och skrivande som får dig att tänka i början av varje scen: Åh bra! Dem igen, säger Robbie Collin i den Daily Telegraph . 'Över fyra timmar, det är mycket oh varor.'
