Sju tragiska andra världskrigets dikter
Mindre kända än de från första världskriget, dikterna från andra världskriget är lika magslitande
Getty bilder
Många miljoner dog under första världskriget och den globala geopolitikens tillstånd förändrades i praktiken för alltid, men konflikten var också inspirationen till några av de mest gripande poesi som någonsin skrivits.
Men trots att andra världskriget var en längre och mer förödande konflikt, som sträckte sig över hela världen och dödade mer än 80 miljoner människor, ägnas mindre uppmärksamhet åt poesi producerad från 1939 till 1945.
Dikterna födda av det dödligaste kriget i historien är utmärkande i sin dysterhet. Medan den påtagliga tragedin i verken av Sassoon och Owen fördes över i andra världskrigets poesi, finns den delikata blandningen av sorg, romantik och inslag av galghumor som präglade verk från första världskriget ingenstans.
I stället, som vittne om några av de mest allvarliga krigsförbrytelser som någonsin begåtts, skrev andra världskrigets poeter – både civila och militära – med en stram brutalitet och förmedlade konfliktens blodbad med en förtryckande pessimism och ofta grafiska skildringar av krigets fasor.
Här är en titt på några av de finaste exemplen på poesi från andra världskriget:
High Flight av John Gillespie Magee
Av poeterna på den här listan är den som mest frammanar den drömlika, romantiska andan från första världskriget John Gillespie Magee, en pilot från Royal Canadian Air Force som dödades i en krasch över Lincolnshire 1941.
Hans mest kända dikt, Hög flygning , är en intensivt metaforisk ode till pilotens glädje, som beskriver den nästan andliga känslan av att driva över molnen.
Den blev så populär bland piloter och astronauter att den så småningom användes på många av gravstenarna på Arlington National Cemetery, nära Washington DC, och dikten är inskriven i sin helhet på baksidan av Space Shuttle Challenger Memorial där.
åh! Jag har tappat jordens sura band Och dansade himlen på skrattförsilvrade vingar; Sunward har jag klättrat och anslutit mig till den tumlande glädjen Av solklyvda moln, – och gjort hundra saker
Du har inte drömt om – rullade och svävade och svängde Högt i den solbelysta tystnaden. Hov är där, Jag har jagat den ropande vinden med och kastat Mitt ivriga hantverk genom fotlösa lufthallar...
Upp, upp det långa, brinnande blåa Jag har toppat de vindpinade höjderna med lätthet Dit aldrig lärka eller någon örn flög – Och medan jag med ett tyst, lyftande sinne har trampat Rymdens höga oöverträffade helighet, Räckte ut min hand och rörde vid Guds ansikte.
Fjärilen av Pavel Friedmann
Få dikter fångade Förintelsens dystra fasor så effektivt som Fjärilen av Pavel Friedmann, en judisk tjeckoslovakisk poet född i Prag. Enligt Holocaust Museum i Houston (HMH), Friedmann var 21 när han skrev dikten i koncentrationslägret Terezin 1942, innan han transporterades till Auschwitz 1944 där han dödades.
Även om hans dikt var relativt okänd vid den tiden, fick hans dikt världsomspännande uppmärksamhet 1959 när den publicerades i boken Jag såg aldrig en annan Fjäril , säger HMH och tillägger: Ända sedan dess har fjärilen – med sin mirakulösa återfödelse och förvandling till nytt liv – blivit en symbol för frihet från förtryck, intolerans och hat.
Den sista, den allra sista, Så rikt, ljust, bländande gult. Kanske om solens tårar skulle sjunga mot en vit sten...
Sådan, sådan gul Bär lätt ' långt upp. Det gick bort jag ' m säker eftersom det ville att kyssa världen adjö.
I sju veckor har jag ' har bott här, Skrivet in i detta getto Men jag har hittat mitt folk här. Maskrosorna ropar på mig Och de vita kastanjeljusen i hovet. Bara jag såg aldrig en annan fjäril.
Den fjärilen var den sista. Fjärilar don ' bor inte här inne, I gettot.
Den lilla smugglaren av Henryka Lazowertowna
Enligt World Holocaust Remembrance Center , verkligheten av hunger och försök att hitta mer mat in och ut ur gettot har förevigats för generationerna efter Förintelsen av Henryka Lazowertowna, en ung polsk judisk poet känd för sin dikt från 1941 Den lilla smugglaren .
I den, berättar centret, relaterar hon till de svårigheter och faror som små barn fick utstå för att skaffa mat till sina familjer under sin tid i Warszawas getto, i en dikt som kännetecknas av en tydlig tråd av rädsla och spänning. Lazowertowna mördades i koncentrationslägret Treblinka 1942 vid 33 års ålder.
Utdrag:
Förbi murar, förbi vakter Genom hål, ruiner, ledningar, staket Fräckt, hungrig, envis Jag glider förbi, jag springer som en katt Vid middagstid, på natten, i gryningen I dåligt väder, en snöstorm, solens hetta Hundra gånger riskerar jag mitt liv Jag riskerar min barnsliga nacke.
Utan titel av Takijiro Onishi
En av de mer spännande – och kortaste – av de berömda dikterna från andra världskriget är en dikt utan titel av Takijiro Onishi, en amiral i den kejserliga japanska flottan som krediteras med skapandet av kamikaze-självmordsattacken som ett vapen.
Onishi var också en skicklig poet och gav ofta sina trupper verk skrivna i stil med traditionell japansk kalligrafi, Poesistiftelsen säger. Men hans mest slående dikt var reserverad för hans självmordsbrev. Efter att Japan kapitulerat i augusti 1945, begick Onishi seppuku – eller rituell urtagning – efter att ha skickat tusentals japanska flygare till döds i ett krig som de till slut hade förlorat.
Uppfriskad,
Jag känner mig som den klara månen
Efter en storm
War Baby av Pamela Holmes
En sida av konflikten som är mindre väldokumenterad är den från andra världskrigets kvinnor. Ändå, i två korta strofer, sammanfattade en höggravid Pamela Holmes, som hade blivit änka när hennes man och fadern till hennes barn dödades i aktion, sorgens omfattning.
Han har inte ens sett dig, han Vem gav dig din dödlighet; Och du, så liten, hur kan du gissa Hans mod eller hans ljuvlighet?
Ändå ber jag i mitt stilla sinne Han passerade dig på den mörka vägen - Hans död, din födelse, så mycket samma sak – Och håller dig, andades en gång ditt namn.
A Gunner's Day av anonym
En blandning av malande pessimism och becksvart komedi En Gunners Day , en dikt skriven av en okänd soldat under kriget.
Verket handlar mindre om tapperhet eller sorg eller rädsla och mer om konfliktens vardaglighet; hur varje dag är ett skölj-och-upprepa-jobb av samma måltider och samma meningslösa uppgifter, ibland avbruten av en nära kollegas och väns död.
Utdrag:
Messhallen är varm i nattens kyla, Du sätter dig ner för att äta och pratar mellan tuggan. Du pratar om Fighters, deras och våra också, Och av pojkarna som inte kom igenom.
Av fartyg som går ner och exploderar i luften, Kulorna som missade ditt huvud med ett hårstrå. Ditt skepp fullt av hål, antar att Joe ligger i sängen, Han har ett flakfragment i huvudet.
Vi är inte välsignade av Nikolay Mayorov
När han sköts ner i byn Barantsevo på östfronten under den brutala vintern 1942 var Nikolay Mayorov relativt okänd som poet, men hans hemsökande verk har fortsatt att symbolisera en förlorad generation av unga sovjetiska män som dog i kampen mot Nazistiskt tyranni.
Under åren efter hans död, bara 22 år gammal, har Mayorov fått gator i Ryssland uppkallade efter sig, medan det finns en staty av honom i biblioteket i Ivanovo, cirka 15 mil från Moskva.
Vi är inte välsignade att ruttna under gravstenar – Att ligga utsträckt, – med halvöppna gravar, Vi hör vapen dån från slagets plats Regementstrumpetens grova klagan Från motorvägarna som var våra egna. Vi kan alla fältmanualer utantill. Vad är döden för oss? Vi är högre än döden här. I våra gravar är vi i arrayer, avancerade, Vänta på ett tecken att gå i en kamp Och låt alla veta att de döda hör Avkommans samtal om dem och deras förflutna.
